最近，陕西省三秦文化研究会就文化与旅游融合问题专程到临潼华清池调研，并观看了冬季版大型实景剧《长恨歌》，在寒风习习的骊山脚下和九龙泉水上舞台前，观赏这部具有丰富文化内涵的歌舞剧，其精美的舞台设计，声光电技术的运用，尤其是演艺人员娴熟精湛的表演才艺，给我们留下深刻印象，受到强烈的艺术感染，从中得到不少新的启示。
长恨歌
大型实景剧《长恨歌》是根据唐代著名诗人白居易同名长篇叙事诗改编而成的歌舞剧。自从在华清池室外剧场上演以来，总计演出5100多场次，观众达600多万人，取得了可观的经济效益和社会效益，成为我省十分靓丽的旅游名片，在全国旅游行业享有很高的声誉。近几年来，许多游客都是在网上订购该剧演出票以后，才安排来陕西旅游，经常出现在旅游旺季人潮拥挤、一票难求的状况。我们在调研中感到，这部歌舞剧的演出成功，与该剧中所表现的真人、真事和真实场景有着很大的关系。其中包含着许多值得认真总结的经验，给我们开展文化与旅游相互融合，发展旅游经济提供了许多可资借鉴的启示：
其一，深厚的文化内涵是这部歌舞剧成功的主要因素。 白居易这部长篇叙事诗，是在安史之乱发生以后半个多世纪创作的，作者运用跌宕起伏、缠绵悱恻的艺术手法，生动形象地描述了唐玄宗李隆基与杨贵妃在华清宫的奢华往事，反映了大唐王朝由繁荣昌盛逐步走向衰落的历史转折，包含着深厚的历史文化内涵，比如唐玄宗与杨贵妃陶醉于太平盛世，歌舞升平，荒废朝政； 又如杨贵妃受宠后，其家人普遍被封官进爵，外戚干政，扰乱朝纲； 还如安禄山、史思明起兵叛乱，表面上看是大逆不道，犯上作乱，实际上是对朝廷昏庸腐败的不满，是当时社会矛盾激化的必然结果，这些对后人都有着深刻的警示意义。 这些华清宫里独有的文化内涵，是这部歌舞剧经久不衰的生命所在。
其二，编导团队坚持不断的艺术创新，是这部歌舞剧成功演出的前提和基础。这部歌舞剧上演以来，其策划和编导团队在演出过程中，先后对剧情进行了九次大幅度的改版，从外部环境布置到剧场的气氛营造，从舞台色彩的运用到演出场景的设计，从声光电等现代技术手段的使用到音乐声调的调配，都进行过大幅度的调整，从而大大提升了该剧的艺术氛围，增强了舞台艺术效果和剧场的艺术感染力。
其三，演艺团队尤其是主要演员不断提高演艺技能，是这部歌舞剧成功的内在因素。 该剧上演18年来，先后实现过多次新老交替和人员调整，从原来主要依靠省内文艺团体选人用人发展到在全国范围内和从国外选拔演艺人才，确保演艺团队综合素质和表演才能的不断提高，通过演艺人员诗情画意、情景交融的出色表演，将唐玄宗和杨贵妃的爱慕与陶醉、生离死别的悔恨与痛苦相互交织在一起，产生很强的艺术感染力，使读者在观赏之中受到震撼，并为之动容，留下许多令人遐想的思考空间，这也是该剧在艺术市场越来越火爆的重要原因。 冬季版《长恨歌》推出后，尽管全年每天有三、四个场次的演出，还经常出现人流如织、购买票难的现象。
其四，健全服务体系是该剧成功演出的重要保障。目前，大型实景剧《长恨歌》每个场次观众人数达数千人之多，对剧场的安全保障提出了许多新的更高要求，为保证演出期间正常的剧场秩序，以及观众和演职人员的人身安全，临潼华清池景区管理团队专门成立了后勤保障队伍，从领导到员工层层落实责任，确保剧场良好的外部环境，为歌舞剧演出创造安全而又祥和的剧场环境。
（作者系陕西省三秦文化研究会常务副会长）
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