一双巧手，一颗匠心，

汇成一首潮州传统工艺的歌谣。

 

 

潮州枫溪素有“南国瓷乡”之称，通花瓷作为一门古老且优秀的陶瓷技艺，以其雕镂精细的镂空技艺和玲珑剔透之美感，使得潮州枫溪瓷烧制技艺誉满天下。

作为潮州通花瓷的工艺传承人，陈锐龙在这个行业坚守已有16余年，走进陈锐龙大师的通花瓷陶艺工作室，映入眼帘的是琳琅满目的通花瓷作品，精巧而细致的通花瓷令同行小伙伴均叹为观止。

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年少入行，守持匠心

陈锐龙，韩福堂合作工艺大师、广东省中级工艺美术师、潮州市陶瓷艺术大师、枫溪民间艺术师、韩山师范学院外聘教师，其创作的多件通花瓷作品曾多次获得省级、国家级的殊荣。

陈锐龙是在2003年5月接触到通花瓷这个行业，当时的他年仅18岁，刚离开校园的他对未知的生活倍感迷茫，之后抱着学习一门手艺的想法在机缘巧合之下，开始学习通花瓷技艺。

 

坚持艺术，孤独常态

说起年少学习通花瓷的经历，陈锐龙感慨万分，他说：“刚开始的前三年是没有任何收入的，跟着师傅学习挨骂是生活常态，每天只知道埋头苦干，想想那段生活孤独而无助”。

坚持艺术的道路无疑是苦涩的，他们时常与寂寞为伍，与工具为伴，日复一日对着泥巴黏土，孤独感油然而生。当问及想过放弃吗，陈锐龙沉思道：“想过，但又觉得不甘心，咬咬牙也就坚持下来了”。

 

好在功夫不负有心人，在陈锐龙入行的第四个年头，他逐渐掌握通花瓷的创作技巧，并在原先的技艺基础上融入自己的创新，作品获奖给了陈锐龙莫大的信心与坚持的动力，他开始在陶瓷美术工艺行业崭露头角。

数十载时光，微薄的收入，漫长的坚守，陈锐龙在日复一日的雕刻绘制中，寻求通花瓷工艺的真谛，他的坚持与努力，终究不负岁月。

 

通花工艺，妙手生花

通花瓷制作精湛奇巧，集各种技法、手法之大成，在我国乃至世界陶瓷界独树一帜，是枫溪瓷烧制技艺的杰出代表。

 

通花一词来源于潮州抽纱工艺中称为“通花”的手工勾织镂通产品，艺术是通的，枫溪通花瓷雕受其启发，于是就有了如今玲珑剔透、雅致精巧的通花瓷器。

 

通花技艺，以“特别薄”，“特别细”著称，以枫溪的通花瓷为主要代表。

 

通花瓶是在瓷坯体上雕通几何图纹，或各种花卉、动物等图案，经高温烧成后，人工彩绘装饰花纹，再经烤花窑烧制而成。

 

在陈锐龙的巧手下，通花镂空纹理精雕细刻，玲珑剔透，在他手中，坚硬而脆弱的陶瓷仿佛被赋予全新的生命力，花瓣薄如纸花蕊细如丝，瓷花造型更是精小细致，几乎可“以假乱真”，达到出神入化的地步，令人叹为观止。

 

市场萎靡，寻求突破

说到潮州通花瓷的发展前景，陈锐龙坦言通花瓷当前的现状是：发展原地踏步，收入无法保证等等，这些问题也就导致了市场规则被破坏，行业缩水，学习人数骤减等等。

 

陈锐龙说：“通花瓷是一门慢工出细活的工艺，虽然潮州现在从事这行业的人数不算少，但真正做到精巧细致的人，几乎寥寥无几。”一个精致的通花瓶，通花要一刀一刀雕刻，瓷花要一瓣一瓣黏贴，需要耗费大量的时间与精力，而在当前的发展现状下，手工艺人大量减少，转型改行的更不在少数，因此，坚持更加难能可贵。

 

陈锐龙坦言道：“陶瓷工艺本身就是枯燥无味，现在的年轻人又有几个耐得住寂寞？”

但他还是衷心地希望有更多的年轻人能够静下心来，真正了解并学历通花瓷这一千年工艺，这门妙手生花、独步瓷坛的工艺，需要更多人的传承与发展。

 

尽管如今行业萎靡，但陈锐龙始终在坚守，他说：“既然选择了通花瓷，再难也要坚持下去”。而他在秉承传统工艺的同时，也一直在不断推陈出新，创作出更多陶瓷精品。同时，借助韩福堂文化这个大平台，通过上海潮州非遗传承文化馆的“国际”窗口，拓开通花瓷商业空间，推动这个产业发展。

 

雕刻工匠精神，传承人文情怀，陈锐龙用他的坚守与付出，展示了潮州手工艺人的匠心精神和通花瓷永续不绝的生命力。

 

千年窑火，生生不绝

潮州这座千年窑城，正是有了陈锐龙这些手工坚守的匠人，窑火才得以生生不息。他们用一生的时间，一代代传承，臻火相传，传承创新。

 

经过一道道工序、上千度的高温烧制，才使得寻常平凡的泥土，焕发出耀人的光彩，民间艺人将自己对生命的热情，灌注在每一件作品之中，用大火烧制出有灵魂的莹润剔透的通花瓷器。

 

以陈锐龙为代表的潮州陶瓷工艺大师，他们精雕细琢，精钻技艺，为的是一生追求的完美和极致，以及瓷韵通透间那片刻的惊叹与自豪。

他们依旧在坚守的意义不外乎是希望通过自己的点滴努力以及创新创意，使得潮州瓷器向精细化、艺术化发展，让这千年工艺在现代依然能够焕发生机与价值。